オープニング、ピーター（クリス・プラット）からガモーラ（ゾーイ・ザルタナ）への「まさかの銃かぶり？（上手い字幕だ）」、ガモーラからドラックス（デイヴ・バウティスタ）への「宇宙服を着けてないの？」に始まるギスギスした空気は一体何だろうと思う（何となく吉本新喜劇を思い出してもいた）。私にはこの映画はコミュニケーションが主題のように思われた。始めは破綻しているが、ラストシーンでは皆の間に見事に文脈が出来、コミュニケーションが成立している。
面々のうちで最も文脈を利用しようとするのがロケット（声：ブラッドリー・クーパー）とピーターで、前者はそのおかげでグルート（声：ヴィン・ディーゼル）と唯一会話が出来るし（自分が話す際には「詳しく言わなきゃ」と意識している）、「テイザーフェイス」の孤立を暴ける。ピーターがガモーラにドラマ「チアーズ」じゃそうだけど…と話す場面はコメディぶっているけれど、ああいうことから起こる困り事って結構あるものだ（…という問題を、その元になりうる「映画」で見るのは面白い）。終盤の「俺達は暗黙の仲？」「そんなものはない」とのやりとりから、操縦席にてピーターとヨンドゥ（マイケル・ルーカー）の間で「誤解」が解けるシーンには涙がこぼれてしまった。
冒頭、ピーターがアイーシャ（エリザベス・デビッキ）の前で「俺はもっと違うふうに子作りするのが好きだ」としつこく語るのは、単に彼のキャラクターの強調ではない。例えばエゴ（カート・ラッセル）に会った時、先はあんなに熱弁を振るった彼が、自身の出生の「子作り」の話は忌憚する。この矛盾、いや「俗っぽさ」。ちなみにアイーシャが自らの「市民」を戦いに出さない、あるいは遠隔でしか戦わせないのは、彼らが「完璧」だからであり、エゴも彼女も、「子ども」の作り方や処遇は一見正反対ながら、同じくくそだと思う。
他に思ったこと色々。
・船から降り立つエゴの隣のマンティス（ポム・クレメンティエフ）のたたずまいには、以前渋谷のホテル（ラブホテルじゃなく、仕事などに使うホテル）で渡辺淳一を見かけた時に隣に付いていた女性を思い出した。なんかしおしおしてるの。
・エゴがピーターを洗脳する時、「神」が言葉を使うなんて変なの、人間は神じゃないから言葉を使うのにと思っていたところに、言葉を使わず伝える場面になったのが面白かった。尤もその目的は何とも「人間的」だけど。
・ヨンドゥを慕うクラグリン（ショーン・ガン）がフィンに似たモヒカンふうの髪型にしているのには、「レニングラード・カウボーイズ・ゴー・アメリカ」でメンバーに憧れて後を追ってくる「村の馬鹿」のリーゼント未満の頭を思い出してしまった。
・アイーシャの「市民」につき、戦闘時には失敗した仲間にあんな仕打ちをするのに（実は見ていて最も胸が痛んだのはこのシーン）、あるメッセージの内容に大笑いするような「ユーモア」のセンスは持っているというのはどうもちぐはぐに感じられて、よく分からなかった。
・この映画をまとめると、男の進むべき道はLooking Glassの「Brandy」よりキャット・スティーヴンスの「Father and Son」、世は（としておこうか）フリートウッド・マックの「The Chain」、という話である。ピーターの母の雑多な趣味が「ラジオに流れるどんな曲も知っていた」と片付けられるのが可笑しかった。
